-
W empik go
Galeria sztuki - ebook
Wydawnictwo:
Data wydania:
1 stycznia 2013
Format ebooka:
EPUB
Format
EPUB
czytaj
na czytniku
czytaj
na tablecie
czytaj
na smartfonie
Jeden z najpopularniejszych formatów e-booków na świecie.
Niezwykle wygodny i przyjazny czytelnikom - w przeciwieństwie do formatu
PDF umożliwia skalowanie czcionki, dzięki czemu możliwe jest dopasowanie
jej wielkości do kroju i rozmiarów ekranu. Więcej informacji znajdziesz
w dziale Pomoc.
Multiformat
E-booki w Virtualo.pl dostępne są w opcji multiformatu.
Oznacza to, że po dokonaniu zakupu, e-book pojawi się na Twoim koncie we wszystkich formatach dostępnych aktualnie dla danego tytułu.
Informacja o dostępności poszczególnych formatów znajduje się na karcie produktu.
Format
MOBI
czytaj
na czytniku
czytaj
na tablecie
czytaj
na smartfonie
Jeden z najczęściej wybieranych formatów wśród czytelników
e-booków. Możesz go odczytać na czytniku Kindle oraz na smartfonach i
tabletach po zainstalowaniu specjalnej aplikacji. Więcej informacji
znajdziesz w dziale Pomoc.
Multiformat
E-booki w Virtualo.pl dostępne są w opcji multiformatu.
Oznacza to, że po dokonaniu zakupu, e-book pojawi się na Twoim koncie we wszystkich formatach dostępnych aktualnie dla danego tytułu.
Informacja o dostępności poszczególnych formatów znajduje się na karcie produktu.
Multiformat
E-booki sprzedawane w księgarni Virtualo.pl dostępne są w opcji
multiformatu - kupujesz treść, nie format. Po dodaniu e-booka do koszyka
i dokonaniu płatności, e-book pojawi się na Twoim koncie w Mojej
Bibliotece we wszystkich formatach dostępnych aktualnie dla danego
tytułu. Informacja o dostępności poszczególnych formatów znajduje się na
karcie produktu przy okładce. Uwaga: audiobooki nie są objęte opcją
multiformatu.
czytaj
na tablecie
Aby odczytywać e-booki na swoim tablecie musisz zainstalować specjalną
aplikację. W zależności od formatu e-booka oraz systemu operacyjnego,
który jest zainstalowany na Twoim urządzeniu może to być np. Bluefire
dla EPUBa lub aplikacja Kindle dla formatu MOBI.
Informacje na temat zabezpieczenia e-booka znajdziesz na karcie produktu
w "Szczegółach na temat e-booka". Więcej informacji znajdziesz w dziale
Pomoc.
czytaj
na czytniku
Czytanie na e-czytniku z ekranem e-ink jest bardzo wygodne i nie męczy
wzroku. Pliki przystosowane do odczytywania na czytnikach to przede
wszystkim EPUB (ten format możesz odczytać m.in. na czytnikach
PocketBook) i MOBI (ten fromat możesz odczytać m.in. na czytnikach Kindle).
Informacje na temat zabezpieczenia e-booka znajdziesz na karcie produktu
w "Szczegółach na temat e-booka". Więcej informacji znajdziesz w dziale
Pomoc.
czytaj
na smartfonie
Aby odczytywać e-booki na swoim smartfonie musisz zainstalować specjalną
aplikację. W zależności od formatu e-booka oraz systemu operacyjnego,
który jest zainstalowany na Twoim urządzeniu może to być np. iBooks dla
EPUBa lub aplikacja Kindle dla formatu MOBI.
Informacje na temat zabezpieczenia e-booka znajdziesz na karcie produktu
w "Szczegółach na temat e-booka". Więcej informacji znajdziesz w dziale
Pomoc.
Czytaj fragment
Pobierz fragment
Pobierz fragment w jednym z dostępnych formatów
LUB
24,99 zł za tytuł
Tytuł dostępny w abonamencie Empik Go już od 24,99 zł / 30 dni
Sprawdź
Słuchaj i czytaj w abonamencie Go Standard już za 24,99 zł / 30 dni. Subskrypcja Go Standard daje możliwość dodania do biblioteki 3 dowolne tytuły w danym okresie rozliczeniowym (30 dni). Wybierasz z ponad 200 tys. audiobooków, ebooków i podcastów.
Galeria sztuki - ebook
„Czas na biznes“ to seria mini-poradników dla rozważających założenie własnej działalności w konkretnej branży. Poznaj charakterystykę rynku i konkurencję w sektorze, który najbardziej Cię interesuje. Dowiedz się jakiej kadry potrzebujesz, w co musisz wyposażyć lokal, a co najważniejsze – ile to wszystko kosztuje. W poradniku znajdziesz również rady dotyczące planu marketingowego czy technicznego, a także analizę SWOT.
| Kategoria: | Poradniki |
| Zabezpieczenie: |
Watermark
|
| ISBN: | 978-83-63799-19-9 |
| Rozmiar pliku: | 484 KB |
FRAGMENT KSIĄŻKI
O komercyjnym i nieregulowanym odgórnie obrocie dziełami sztuki można mówić w naszym kraju dopiero od kilkunastu lat. Choć rynek ten wciąż jest bardzo niedojrzały, to ambitnie goni bardziej doświadczone i zamożniejsze rynki zachodnie. Motorem napędowym są sami nabywcy, którzy coraz bardziej świadomie inwestują w sztukę, działając zarówno z poziomu pobudek finansowych, jak i estetycznych. Lojalnie jednak uprzedzamy: tak jak prawie każde przedsięwzięcie oparte na pasji i hobby galerie sztuki to biznes dla cierpliwych pasjonatów.
Sprawdzimy, czy ta cierpliwość może się opłacić i jakie działania należy podjąć, by cały ten proces przyśpieszyć, a pasję uczynić źródłem stałych i godziwych dochodów. Przyjrzymy się rynkowi sztuki, konkurencji oraz wszelkim aspektom tej działalności, o których trzeba pamiętać, prowadząc to przedsięwzięcie.
Charakterystyka rynku
Rynek sztuki jest pojęciem bardzo szerokim. Niezależnie od segmentu jako całość jest obszarem bardzo trudnym, który wciąż jeszcze boryka się z problemami po kryzysie ekonomicznym z 2009 roku. Od 2002 aż do roku 2008 światowy rynek zanotował wzrost aż o 225%. Jednak problemy ekonomiczne na światowych giełdach znacznie go wyhamowały we wspomnianym już 2009 roku. Od tego czasu mimo delikatnej poprawy sytuacji największym problemem jest niska podaż. Poza tym na wysokim, zaporowym poziomie utrzymują się dzieła najpopularniejszych twórców, które jeszcze przed 2009 były znacznie tańsze niż teraz. Prace klasyków pojawiają się bardzo rzadko, a ich ceny windowane są często do kosmicznych rozmiarów. Dlatego też według prognoz na aukcjach i w galeriach sprzedawać będą się głównie prace młodych, nieznanych jeszcze artystów.
Według szacunków obroty samych tylko domów aukcyjnych pod koniec roku 2011 wyniosły ok. 50 mln zł. Było to o ok. 40% więcej niż przed rokiem. Wartość całego rynku sztuki jest w Polsce szacowana rocznie na 200-300 mln zł. Dla porównania: rynek dóbr luksusowych, do których zaliczamy także sztukę, przedstawia wartość na poziomie ok. 27 mld zł.
Krajowy obrót dziełami sztuki ożywiła niedawna liberalizacja prawa: zezwolono bowiem na legalny wywóz z Polski, niektórych określonych w ustawie dóbr. Dzięki temu klientami polskich antykwariatów, galerii sztuki czy aukcji mogą być zamożniejsi, zagraniczni kolekcjonerzy.
Klienci krajowych galerii sztuki po okresie fascynacji znanymi nazwiskami twórców zaczynają poszukiwać dzieł wyjątkowych. Ceny takich np. obrazów czy rzeźb o wysokiej jakości artystycznej są już znacznie wyższe niż średniej jakości prace uznanych artystów. Świadczy to o rosnącej świadomości konsumenckiej. Poza tym pokazuje to, że polski rynek staje się coraz dojrzalszy i upodabnia się do rynków zachodnich, gdzie nawet w czasie kryzysu nie maleje popyt na najrzadsze i najbardziej wartościowe dzieła.
W porównaniu do reszty Europy polski rynek sztuki jest wciąż w jej „ogonie”. Na taką sytuację poza wąską i ostrożną grupą klientów indywidualnych mają wpływ także czynniki takie, jak wciąż niedostateczny mecenat instytucji finansowych i państwowych czy też sporadyczne zakupy instytucjonalne dzieł sztuki czynione na potrzeby inwestycji lub dla muzeów.
Jak już wspomnieliśmy, rynek dzieł sztuki to pojęcie bardzo rozległe. W jego obrębie można wyróżnić kilka segmentów, które cieszą się różnym zainteresowaniem i dynamiką wzrostu. Do stosunkowo perspektywicznego należy chociażby segment fotografii artystycznej, która cieszy się rosnącym zainteresowaniem, choć jej poziom wciąż nie przynosi większych zysków podmiotom nią obracającym. Znacznie bardziej opłacalna jest grafika, której obroty wzrosły o ok. 40%. Dobrze trzyma się także sektor rzeźby. Największym segmentem tego rynku jest malarstwo, którego obroty niestety spadają. Rośnie za to zainteresowanie sztuką współczesną.
Konkurencja
W Polsce działa kilkaset rozsianych po całym kraju galerii sztuki. Z racji tego, że rynek jest wciąż nasycony w stopniu nieznacznym, a same podmioty są podzielone według różnych specjalizacji, nie stanowią one dla siebie poważnej konkurencji. O większej rywalizacji można mówić jedynie w miastach o bogatej historii kulturowej, w których działają większe skupiska firm o podobnym profilu. Zaliczyć można do nich takie ośrodki, jak Kraków, Kazimierz Dolny, Warszawa, Gdańsk itp.
Do bezpośredniej konkurencji galerii sztuki można zaliczyć także domy aukcyjne oraz antykwariaty. Z tymi pierwszymi można jednak współpracować, wystawiając na aukcjach dzieła z naszej oferty.
Konkurencją dla komercyjnego rynku sztuki, którego przedstawicielami są m.in. galerie, są również aukcje charytatywne. Z roku na rok odbywa się ich coraz więcej, zaś udział w nich ma wymiar bardziej medialny, wizerunkowy i marketingowy niż w przypadku dyskretnego zaopatrywania się w sztukę w galeriach czy antykwariatach.
Sprawdzimy, czy ta cierpliwość może się opłacić i jakie działania należy podjąć, by cały ten proces przyśpieszyć, a pasję uczynić źródłem stałych i godziwych dochodów. Przyjrzymy się rynkowi sztuki, konkurencji oraz wszelkim aspektom tej działalności, o których trzeba pamiętać, prowadząc to przedsięwzięcie.
Charakterystyka rynku
Rynek sztuki jest pojęciem bardzo szerokim. Niezależnie od segmentu jako całość jest obszarem bardzo trudnym, który wciąż jeszcze boryka się z problemami po kryzysie ekonomicznym z 2009 roku. Od 2002 aż do roku 2008 światowy rynek zanotował wzrost aż o 225%. Jednak problemy ekonomiczne na światowych giełdach znacznie go wyhamowały we wspomnianym już 2009 roku. Od tego czasu mimo delikatnej poprawy sytuacji największym problemem jest niska podaż. Poza tym na wysokim, zaporowym poziomie utrzymują się dzieła najpopularniejszych twórców, które jeszcze przed 2009 były znacznie tańsze niż teraz. Prace klasyków pojawiają się bardzo rzadko, a ich ceny windowane są często do kosmicznych rozmiarów. Dlatego też według prognoz na aukcjach i w galeriach sprzedawać będą się głównie prace młodych, nieznanych jeszcze artystów.
Według szacunków obroty samych tylko domów aukcyjnych pod koniec roku 2011 wyniosły ok. 50 mln zł. Było to o ok. 40% więcej niż przed rokiem. Wartość całego rynku sztuki jest w Polsce szacowana rocznie na 200-300 mln zł. Dla porównania: rynek dóbr luksusowych, do których zaliczamy także sztukę, przedstawia wartość na poziomie ok. 27 mld zł.
Krajowy obrót dziełami sztuki ożywiła niedawna liberalizacja prawa: zezwolono bowiem na legalny wywóz z Polski, niektórych określonych w ustawie dóbr. Dzięki temu klientami polskich antykwariatów, galerii sztuki czy aukcji mogą być zamożniejsi, zagraniczni kolekcjonerzy.
Klienci krajowych galerii sztuki po okresie fascynacji znanymi nazwiskami twórców zaczynają poszukiwać dzieł wyjątkowych. Ceny takich np. obrazów czy rzeźb o wysokiej jakości artystycznej są już znacznie wyższe niż średniej jakości prace uznanych artystów. Świadczy to o rosnącej świadomości konsumenckiej. Poza tym pokazuje to, że polski rynek staje się coraz dojrzalszy i upodabnia się do rynków zachodnich, gdzie nawet w czasie kryzysu nie maleje popyt na najrzadsze i najbardziej wartościowe dzieła.
W porównaniu do reszty Europy polski rynek sztuki jest wciąż w jej „ogonie”. Na taką sytuację poza wąską i ostrożną grupą klientów indywidualnych mają wpływ także czynniki takie, jak wciąż niedostateczny mecenat instytucji finansowych i państwowych czy też sporadyczne zakupy instytucjonalne dzieł sztuki czynione na potrzeby inwestycji lub dla muzeów.
Jak już wspomnieliśmy, rynek dzieł sztuki to pojęcie bardzo rozległe. W jego obrębie można wyróżnić kilka segmentów, które cieszą się różnym zainteresowaniem i dynamiką wzrostu. Do stosunkowo perspektywicznego należy chociażby segment fotografii artystycznej, która cieszy się rosnącym zainteresowaniem, choć jej poziom wciąż nie przynosi większych zysków podmiotom nią obracającym. Znacznie bardziej opłacalna jest grafika, której obroty wzrosły o ok. 40%. Dobrze trzyma się także sektor rzeźby. Największym segmentem tego rynku jest malarstwo, którego obroty niestety spadają. Rośnie za to zainteresowanie sztuką współczesną.
Konkurencja
W Polsce działa kilkaset rozsianych po całym kraju galerii sztuki. Z racji tego, że rynek jest wciąż nasycony w stopniu nieznacznym, a same podmioty są podzielone według różnych specjalizacji, nie stanowią one dla siebie poważnej konkurencji. O większej rywalizacji można mówić jedynie w miastach o bogatej historii kulturowej, w których działają większe skupiska firm o podobnym profilu. Zaliczyć można do nich takie ośrodki, jak Kraków, Kazimierz Dolny, Warszawa, Gdańsk itp.
Do bezpośredniej konkurencji galerii sztuki można zaliczyć także domy aukcyjne oraz antykwariaty. Z tymi pierwszymi można jednak współpracować, wystawiając na aukcjach dzieła z naszej oferty.
Konkurencją dla komercyjnego rynku sztuki, którego przedstawicielami są m.in. galerie, są również aukcje charytatywne. Z roku na rok odbywa się ich coraz więcej, zaś udział w nich ma wymiar bardziej medialny, wizerunkowy i marketingowy niż w przypadku dyskretnego zaopatrywania się w sztukę w galeriach czy antykwariatach.
więcej..
