Zofia Lipecka. Labirynty sztuki - ebook
Zofia Lipecka. Labirynty sztuki - ebook
Zofia Lipecka. Labirynty sztuki to książka poświęcona twórczości polsko-francuskiej artystki od lat siedemdziesiątych XX wieku mieszkającej i tworzącej w Paryżu. Autorka z bogatego dorobku malarki, obejmującego niemal czterdzieści lat, w kolejnych rozdziałach przedstawiła najistotniejsze punkty „zwrotne” jej twórczości, sytuując sztukę Lipeckiej w zmiennych zależnościach teoretyczno-filozoficznych. Publikacja jest efektem długoletniej przyjaźni, więzi intelektualnej i emocjonalnej, wspólnych doświadczeń, rozmów, dyskusji łączących artystę z krytykiem sztuki. Analizowane przez autorkę prace Lipeckiej odnoszone są do jej pojmowania rzeczywistości, do określonej historii, w której powstają znaczenia i dzieją się motywujące ją wydarzenia. „Lektura książki pozwala podążać czytelnikowi za twórczością artystki, patrzeć na wybrane dzieła, zagłębiać się w myśli, które im towarzyszą, przeżywać związane z nimi emocje, zastanawiać się, pytać i – niemal natychmiast – znajdować odpowiedź na rodzące się wątpliwości” – pisał Andrzej Turowski w liście do autorki. Słowo pisane stało się ekwiwalentem obrazu. Praca napisana językiem współczesnej humanistyki (filozofii, historii sztuki, religioznawstwa), pozwalającym opisać i interpretować sztukę, wskazu je osadzenie rozprawy wśród pojęć historii idei. Jest on ponadto spójny z „rzeczywistością obrazową” będącą przedmiotem rozważań. Mimo bogactwa odniesień tekst nie dominuje nad malarstwem, „pozostawia to, co ukryte, ukrytym, starając się jednak zbliżyć do nigdy niewyjaśnionego sedna twórczości, dążąc jednocześnie do zrozumienia motywacji etycznych i metafizycznych, estetycznych i politycznych, które dzieła sztuki w sobie zawiera ją”. Taka perspektywa pozwala działalność artystyczną związać ze wspólnotową odpowiedzialnością. „Zofię Lipecką odnajdujemy w lekturze tej książki jako artystkę kompletną – wrażliwą, zainteresowaną człowiekiem we współczesnym świecie; jego kondycją w codzienności – traumie post-pamięci wojny i Zagłady, a także uwikłaniami w aktualne scenariusze polityczne – łącznie z wojną na Ukrainie”.
Spis treści
Wprowadzenie 7
Rozdział 1. Myślenie symboliczne – znaki i idee 19
1.1. Język symboli i archetypów 61
Rozdział 2. Archetypy labiryntu / spirali – droga od / droga do 75
2.1. Obraz – spirala – labirynt (fotografia) 89
Rozdział 3. Fraktale 101
3.1. Fraktale – nieskończoność, powtarzalność i podobieństwo 106
3.2. Fraktale i natura – obraz zorganizowany 118
Rozdział 4. Natura – wzrost, ruch, symetria 123
4.1. Biotopie – ekologia XXI wieku 128
4.2. Malarstwo jako odbicie świata 155
Rozdział 5. Ślady – petroglify i piktogramy 167
Rozdział 6. Lustro jako odbicie świata 177
Rozdział 7. Narkotyczna natura Narcyza – Intérieur Témoin 189
Rozdział 8. Postpamięć / bycie i nieobecność 199
8.1. Po Jedwabnem, czyli „pamięć nieprzyswojona” 202
8.2. Nieostrość obrazu 207
8.3. Projekt Treblinka (2004…). Pamięć – fotografia – dokument. Fotografia i malarstwo 209
8.4. Oczy warszawskiego getta 229
Rozdział 9. Comment peindre en temps de guerre? / Jak malować w czasie wojny? 239
Zakończenie 261
Podziękowania 267
Bibliografia 269
Indeks osób 283
Spis ilustracji 291
Summary 297
Résumé 305
| Kategoria: | Malarstwo |
| Zabezpieczenie: |
Watermark
|
| ISBN: | 978-83-8331-343-6 |
| Rozmiar pliku: | 91 MB |
